Рисунки маркером на доске простые

Обновлено: 02.05.2024

Материалы для живописи

Как и чем рисуют на черной бумаге? Рассказываю в статье о техниках и материалах для рисования на черной бумаге для начинающих художников.

Это довольно необычный формат, ведь художники зачастую используют белую бумагу, либо бумагу пастельных оттенков.

А между тем, у черной бумаги есть свои особенности и преимущества, которые помогут вам расширить свои творческие горизонты!

Давайте разбираться, чем рисовать на черной бумаге?

Материалы для рисования на черной бумаге

Художники рисуют на черных листах совершенно разными материалами. Многие из них вам знакомы и привычны, а некоторые, конечно, просто так с ходу и не вспомнишь и не возьмешь порисовать.

Пастель

Художественная пастель – это материал, которым работают в живописи и графике. Пастель выпускают в виде небольших мелков, которыми удобно рисовать.

Различают сухую и масляную пастель. Сухую пастель изготавливают из мела, пигментов и связующего. Масляную же пастель изготавливают из пигментов и связующих веществ, а так же воска или масла.

Для пастели продается своя, специальная отдельная бумага. Поэтому, если мы учимся рисовать пастелью на черной бумаге, то нужно взять специальные листы.

Художники нередко выбирают пастель для своих работ, так как она проста в использовании, имеет высокую светостойкость, с ее помощью можно добиться мягких переходов цвета, особенно при помощи растушевки, а еще рисунки пастелью имеют приятную бархатную поверхность.

Чтобы начать рисовать пастелью на черной бумаге, вам не потребуется никаких дополнительных средств, кроме самого листа и пастели. Эскиз можно сделать простым карандашом, но лучше, конечно, сразу самой пастелью.

Советую также закрепить впоследствии рисунок лаком-фиксативом, так как пастель – хрупкий материал и может осыпаться. Ну и, конечно же, выбирайте для черной бумаги более светлые и яркие цвета, так как их будет видно лучше всего.

Белый карандаш

Покупая набор цветных карандашей, замечали ли вы когда-нибудь в наборе белый карандаш? А он ведь не просто так там находится, и рисовать им нужно не по светлой бумаге, а по черной!

Белым карандашом на черной бумаге можно нарисовать замечательные, эффектные работы! Но, помните правило, которым нужно пользоваться, рисуя на черном фоне:

Место, куда будет падать свет нужно выделять сильнее, а тени, наоборот, рисовать слабее

Белый цвет вообще очень много возможностей открывает в рисунке:

с его помощью можно прорисовать самые светлые места
можно сделать мягче основной цвет, сделать его менее насыщенным, нежным
белый цвет при растушевке позволяет сделать плавный переход цвета
с помощью белого цвета в рисунке можно создать блики, которые помогут придать объем изображению.

Для рисования белым карандашом, возьмите плотный лист черной бумаги – можно для пастели, можно для рисования.

Белая ручка

Белая гелевая ручка открывает много возможностей для творцов и художников. Помимо рисования, такую ручку используют в леттеринге, скрапбукинге, создании открыток, рисовать мандалы.

Она не требует никакой подготовки, нужно только взять лист черной бумаги и творить!

Маркеры

Маркерами можно писать на черной бумаге для скетчбука. Особенно красиво смотрятся рисунки, выполненные перманентными маркерами, серебристого и золотистого цвета.

Сейчас скетчинг – одно из самых популярных направлений в художественной графике. Чтобы на черной бумаге такие маркеры смотрелись ярко и красиво, выбирайте водонепроницаемые маркеры на масляной основе.

Акрил

Если вы уже изучили техники рисования красками, в том числе, акрилом или гуашью, на холсте или картоне, самое время взяться за бумагу!

Акриловые краски – это густые краски на водной основе. Ими очень удобно рисовать не только на холсте, но и на бумаге.

Так как акрил разводится водой, нужно следить за густотой краски – она не должна быть слишком жидкой, водянистой, чтобы бумага не пошла «волнами».

Еще, чтобы краска не «поплыла» работайте тонкими слоями. Пастозные техники лучше оставить для холста, либо картона.

Акварель

Акварель – еще одна краска на водной основе, с добавлением связующих, клея, меда, и цветных пигментов.

Создать акварельные иллюстрации и рисунки на черной бумаге не так уж и сложно. Рисовать можно как по сухому, так и по мокрому. Но сухой вариант предпочтительнее, так как вы можете добиться красивого эффекта, словно ваш рисунок сделан мелом на специальной доске, а не акварелью на листе бумаги.

Цветные карандаши

Рисование цветными карандашами для начинающих тоже можно делать поэтапно.

Сначала делаете набросок, можно сделать его контур белым карандашом, а потом начинаете раскрашивать цветными. Контур рисунка мы также рисуем белой ручкой, по желанию.

Советы по рисованию на черной бумаге для начинающих

В заключение хочу дать вам несколько советов, как рисовать на черной бумаге, которые могут вам пригодиться:

При работе с черной бумагой нужно двигаться в рисунке от темного, к светлому. Поэтому, рисуйте белым и светлым карандашом в конце, на сильных и ярких бликах.
Насыщенность оттенков увеличивайте постепенно, с легким переходом. Не давите на карандаш, если рисуете цветными карандашами, чтобы у вас была возможность стереть лишние линии.
Отрежьте небольшой кусочек черной бумаги для пробы краски, или возьмите целый лист для первоначальных экспериментов, если рисуете на такой бумаге первый раз.

Помните, что цвета на черной бумаге не будут выглядеть точно также, как на белой. Если у вас многослойная техника, тоже протестируйте цвета на отдельном листе бумаги.

Идеальный ластик для черной бумаги при работе с карандашами – черный цветной карандаш! А наточив карандаш до заостренного кончика можно закрасить даже самые мелкие детали.

В целом, хочу посоветовать вам не бояться творческих экспериментов, и рисовать теми материалами, которые вам действительно нравятся!

Недавно я приобрела себе набор спиртовых маркеров для скетчинга. Это очень интересный арт материал, напоминающий знакомые всем нам с детства фломастеры. Однако маркеры более профессиональный и открывающий новые возможности материал.

Набор я взяла себе из 60 цветов, внизу статьи оставлю видео о них, распаковка и небольшой обзор, а также ссылку где заказывала.

Опыта работы с ними у меня не было поэтому я начала экспериментировать и искать информацию.
В общем у меня о них сложились смешанные чувства!
Почему?
Ниже все расскажу, еще поделюсь как ими лучше рисовать, а также плюсами и минусами которые я заметила, ну и конечно же будут пошаговые мастер классы по рисованию маркерами.

Как рисовать спиртовыми маркерами — лёгкие рисунки поэтапно

Как и все арт материалы маркеры имеют свои особенности о которых нужно знать!
1 Они имеют небольшой запах;
2 Чаще всего они имеют двухсторонние наконечники. Пуля + долото или кисть + пуля.
3 Производителей у них достаточно много и соответственно достаточно большой разбег в ценовом сегменте.

Я сегодня буду рассказывать и показывать на примере Mingyun которые заказывала на алиэкспресс по самой недорогой цене, также Mazari их я покупала поштучно в нашем местном художественном магазине в дополнение к набору. Хотя я буду говорить преимущественно об этих двух марках, но принцип рисования и большая часть характеристик схожа и с другими маркерами, такими как Touch, Touchfive, Copic и др.

Для начала стоит упомянуть о бумаге, на какой лучше всего рисовать?
Так как маркеры очень хорошо впитываются бумагой, то не стоит брать слишком плотную иначе будет очень большой расход чернил и они у вас быстро закончатся.
Есть специальная бумага для маркеров, однако цена у нее достаточно дорогая и для новичков часто такие затраты не оправданы.
Для своих начинаний я выбрала обычную офисную бумагу. Еще в качестве эксперимента пробовала плотную гладкую бумагу для гуаши, но как я уже говорила расход чернил выше, да и результат мне больше понравился на обычном листе.

Важно: Когда маркеры свежие они очень впитываются в бумагу и проявляются на обратной стороне листа и даже могут замарать стол, поэтому подкладывайте, что то под низ. Например мультифору.

Первым делом предлагаю нарисовать вишенку с листочком.
Для этого делаем выкраску необходимых цветов. Не обязательно цвета брать точь в точь, можно брать близкие по оттенкам.

Рисуем карандашный набросок.

Обводим его черным линером.

Розовым цветом рисуем несколько бликов.

Далее самым светлым красным заполняем все оставшееся пространство, оставляя не закрашенными только края вишни.

Предыдущим розовым цветом размываем края, нанося его на границы обоих цветов и по краю вишни.

Потом средним красным закрашиваем нижнюю часть ягодки примерно до середины.

Также самым темным красным затемняем нижнюю часть и небольшую полосочку сверху, как бы тень от изгиба веточки.

Размываем границы предыдущим более светлым тоном.

Можно заметить, что спиртовые маркеры отлично наслаиваются, причем бумага при этом не скатывается даже при множестве слоев. Это конечно большой им плюс, в отличие от фломастеров, которые помню в детстве аж до дыр скатывали бумагу.

Дальше переходим к веточке, ее закрашиваем светло — зеленым.

Более темным прорисовываем веточку, оставляя небольшую полоску светло зеленого. Также светлым закрашиваем весь лист, оставляя блики.

Краюшки листочка тонируем в темный, также добавляя его на прожилки.

На конце черенка закрашиваем коричневым, а под ягодкой серым цветом рисуем тень. Не обязательно делать ее детально, просто чисто условную.

Белой гелевой ручкой можно добавить точечек на вишенку и листик. А белым карандашом по низу ягодки можно сделать такое как бы отражение, рефлекс от белого стола.

Еще белые блики на листике, мне показалось, что они сильно выделяются и я их зеленым карандашом слегка затонировала.
Наша вишня готова!)

Мастер класс по рисованию маркерами для скетча

Следующий рисунок будет пейзаж, он тоже рисуется достаточно легко, только более многоплановый.

Как всегда начинаем с карандашного наброска.

Далее обводим линером. Также делаем выкраску необходимой палитры.

Светло жёлтый, темно жёлтый, оранжевый, красный, светло коричневый, темно коричневый, светло зелёный, темно зелёный, голубой, синий, светло серый, темно серый, чёрный.

Делаем заливку неба голубым цветом, можно оставить незакрашенными участки в виде облаков и потом снизу самым светлым серым сделать как бы такую тень. Можно залить сплошником, это по желанию.

Светло жёлтым заливаем поля.

По низу всех полей затемняем более темным жёлтым и добавляем им же точек по всем лугам.

Таких же точек добавляем и оранжевых, красных, зелёных.

Поверх всё размываем снова светло жёлтым, чтобы сгладить.

Условно солнце падает с левой стороны, значит правая сторона домиков будет теневая. Закрашиваем ее в темно серый цвет. Под крышей тоже делаем теневые полоски.

Потом домики тонируем в разные цвета, закрашивая и боковые стенки тоже. Ещё темно зелёным пририсовываем деревья и кустарники.

Переходим к подсолнухам. Верхнюю часть закрашиваем в светлый, а нижнюю в темный жёлтый.

Добавляем обводку внутри круга и снаружи.

Сначала темный, а потом более светлый коричневый.

Самую серединку полностью оранжевым.

И центр светло зелёным. А все листья темно зелёным.

Делаем точки светло зелёным как бы семечки.

Делаем разделение лепестков добавляя штрихи от сердцевины. Ещё линером прорисовываем контуры у деревьев и кустарников, а также темным синим цветом добавляем тень.

Рисовать такими маркерами конечно одно удовольствие!)

Однако у них есть очень большой недостаток они не светостойкие, всё что ими будет нарисовано, это все работы в стол. Какими бы красивыми не получились ваши картины они быстро потеряют свою красоту на свету, поэтому они и вызвали у меня смешанные чувства.

Они хорошо смешиваются, легко ложатся на бумагу, красивые и насыщенные цвета. Рисунки получаются живописными и если бы не одно «НО», то это был бы шикарный инструмент.

Маркеры для скетчинга рисунки для начинающих легкие и сложные.

Хочу поделится еще некоторыми идеями которые можно нарисовать, но уже не так подробно буду расписывать.
Такой вот рисунок «Иисус держит овечку» рисовала для открытки, когда наша бабушка лежала в больнице.

Сначала наносила основной тон, а потом усиливала тени. Либо тем же цветом вторым и третьим слоем, либо более темным маркером.

В итоге почулилось вот так. Людей до этого я еще не рисовала маркерами, это первый человек которого я попробовала изобразить.

Потом я попробовала нарисовать мальчика и девочку из поучительного мультика про «Колю и Соню».

Здесь я помимо маркеров использовала дополнительно масляную пастель. Тени мне кажется получились более живые. Однако я не художник и рисовать только учусь! Надеюсь в будущем будет получаться еще лучше.

А это наш попугайчик по кличке «Соломон». Не могла ни нарисовать нашу птичку.

А этот пейзаж рисовала в подарок родителям. К сожалению в тот момент я еще не знала про ужасную светостойкость маркеров. Хотя с другой стороны, если бы не нарисовала в подарок, возможно и не узнала бы.

Еще один минус который обнаружился при рисовании, это то что они кончаются очень даже быстро. Рисовала я ими не так уж и много, но голубой цвет самым первым вышел из строя и на этой картинке к сожалению это стало очевидно. Хотя изначально заправлены они были очень хорошо.

Поставили в рамочку, подарили родителям. Через пару месяцев изображение стало бледным. Хотя стоит не на прямых солнечных лучах. Через время думаю совсем может остаться одно очертание, если вообще останется.
Вывод — эти маркеры не для видного места, все рисунки нужно держать в глубокой тени.

Можно рисовать интересные открыточки, однако на свет их тоже ставить получается нельзя. А это очень печально, ведь красотой хочется любоваться!
Такую открыточку рисовала для подруги.

Букет цветов — для нашей учительницы.

В общем рисовать ими можно все, что угодно и еду, и людей, и животных, и цветы, и бесконечность…

Лист монстера хотела в рамочке повесить на кухне, после ремонта, но теперь думаю этого не стоит делать. Хотя… Можно повесить временно, пока цвет не начнет выцветать, а потом снять. В общем еще подумаю…
Поделитесь ниже в комментариях, что вы думаете по этому поводу?

Горшочек с лавандой, это самый первый рисунок который я нарисовала маркерами.

Удобно держать, приятно мазюкать. Очень нравится такое яркое, контрастное сочетание. Удовольствия конечно много доставляет сам процесс.

По цене у этого продавца вышли самые дешёвые. Пересмотрела кучу продавцов, у этого реально дешевле всех. С учётом скидки один маркер мне вышел около 20 рублей (19,6), если заказывать набор из 60 цветов. У других больше 30 рублей. У нас в Лавке художника 38 рублей. В Горцующем слоне по 40 рублей.

В этой статье я постаралась отразить важные аспекты об этом арт материале с разных сторон, сказать о минусах и плюсах. Также показала свои первые работы и пошаговые мастер классы которые помогут новичкам освоить и попробовать технику рисования маркерами.

Покупка маркеров для скетчинга – особое удовольствие. Но хочется не просто рассмотреть их, попробовать «на цвет», но и что-то вдохновляющее нарисовать. И желательно не очень сложное, потому что в скетчинг часто приходят новички. Что ж, тем и прекрасно это направление, что в него можно ворваться «с разбега».

Как рисовать людей?

Казалось бы, не самый простой вариант для рисунка начинающих, но многие хотят именно рисовать человека – незнакомца, свой портрет, Гарри Поттера или другую узнаваемую личность. Что ж, можно попробовать, потому что почти любой рисунок с добавлением фигуры человека становится более реалистичным и интересным.

Практические рекомендации помогут в этом.

Линия горизонта должна находиться на уровне глаз человека. То есть пятеро разноудаленных людей будут стоять на одной плоскости, и художник как бы тоже смотрит на них. А если художник смотрит на рисуемых людей сверху, надо их располагать так, чтобы расстояние до линии горизонта было пропорционально росту персонажа. То есть промежутки от линии горизонта до линии глаз и от линии глаз до уровня земли были равными. Иначе пропорциональности не добиться.

После того как начерчена линия горизонта, чертится вертикальная линия – стержень фигуры. Она немного выступает за линию горизонта. Линия делится на несколько частей (всего будет 7), каждая соответствует частям тела, низ и верх примерно равны друг другу. Сначала набрасывается скелет, а потом на него можно «надевать» одежду как на манекен. Далее можно проработать голову.

В скетчинге работают зачастую свободно, не вдаваясь в детали, – этим он отличается от академического рисунка. Можно делать совсем без заливки, а можно добавить легкую для большей выразительности. Любопытных эффектов можно достичь с использованием полусухого маркера.

Эскизы должны быть динамичны с точки зрения передачи позы и осанки. Работать надо тонким наконечником маркера, рисуя линии и точки. А если рисовать фигуру одним пятном (есть такой прием), можно быстрее и лучше запомнить рисование позы человека – это хороший опыт для новичков.

Лучше рисовать через край, оставляя белые участки. Контурные линии должны быть разные по толщине. Начинать всегда надо с малого масштаба и добавлять фигурам только действительно необходимые детали.

Если фигуры все же кажутся чем-то очень сложным для старта, можно пойти в серию «для начинающих», где шансы быстрого успеха куда выше.

Легкие картины

Например, взять пейзажи. Даже простые, примитивные, они смотрятся симпатично, если нет грубых ошибок. Помощником станет памятка, как сделать пейзаж пошагово.

На листе скетчбука намечаются силуэты стволов деревьев – это будут вертикальные линии. Маркер по оттенку должен быть родственным оттенку рабочей поверхности, это важно.
Зону между вертикалями надо закрасить зеленым, переход оттенков надо контролировать – он не должен выходить из режима плавности.
Теперь стволы можно прорисовать более детально – на некоторые добавляются горизонтальные штрихи, которые присущи березе.
Далее можно приступать к переднему плану: изображению травы, пней, цветов и прочего.
В верхней части листа небо обозначается голубой штриховкой.

Все максимально просто, можно попробовать сделать это даже обычными фломастерами.

Или, например, интерьер тоже можно научиться рисовать с первого раза. Рассмотрим, как рисовать интерьер (комнату) быстро и просто.

Провести линию горизонта, она будет ближе к серединке страницы.
Вывести заднюю часть комнаты. Не важно, какой она формы.
Фигуры не должны быть очень большими, потому что места для мебели и всего прочего должно хватить на рисунке.
Определяется точка схода – она будет в любом месте комнаты вдоль линии горизонта.
На рисунок нужно смотреть со стороны зрителя.
Затем можно взяться за стены – в любой точке любой ортогонали нарисовать новый прямоугольник.
Пора задействовать горизонтали и вертикали, что пересекаются в одной точке.

Это только начало, черновик, потому что комнату еще нужно «обставить» мебелью. Но главное – понять законы перспективы, с нее все начинается.

Как можно нарисовать фрукты и овощи?

На примере лимона можно рассмотреть, как будет прорисовываться в скетчбуке фрукт. Рассмотрим, как нарисовать лимон.

Сначала намечается целый фрукт (в итоге на листе будут он и долька). Рисуется круг, проводится диагональная линия.
Диагональ помогает прорисовать боковые выпуклости. Прорисовывается и крупная долька на переднем плане. В середине будет еще одна дуга, которая покажет место кожуры и мякоти.
В середине дольки – мелкие детали. Уточняется контур лимона, дорисовывается веточка с листиком. Теперь ненужные детали/линии можно стереть.
Прорисовываются треугольники на дольке.
Готовый рисунок надо обвести черным маркером. Для текстуры можно добавить еще линий. Все остальное стирается.
Целый лимон закрашивается желтым маркером, как и отдельные участки дольки.
Дополнительно используются оранжевый и коричневый, усиливается тон, добавляется тень.
Листочек закрашивается зеленым, можно использовать несколько тонов для большей выразительности.
Гелевой ручкой добавляются блики. А бежевый и коричневый карандаши помогут создать тень под фруктом и долькой.

Вот и готово! Так же рисуются яблоко, авокадо, киви и другие популярные фрукты и овощи.

Скетчи еды

От мороженого до пончиков, пирожных и коктейлей – всю аппетитную еду очень хочется нарисовать, потому что при этом процессе задействуются разные органы чувств.

Вот, например, алгоритм рисования гамбургера.

Верхняя часть начинается с прорисовки эллипса.
Под ним должен расположиться полукруг – основная часть гамбургера.
Внизу будет еще один эллипс, но только с лицевой (видной) стороны. Это низ гамбургера.
На верхушке рисуются мелкие ломтики, добавляются слои. Сначала изображается салатный лист, потом сыр, томаты, мясо.
Гамбургер можно обвести черным маркером.
Осталось только разукрасить продукт – верхний и нижний слои будут темно-оранжевыми. Остальное все еще более предсказуемое: красный томат, зеленый салат, желтый сыр, темно-коричневая котлета. Гамбургер собран – на все не более 10 минут.

Растения

Начинают обычно с цветов, часто переходят на суккуленты и задерживаются в этой теме, ну а деревья и более крупные объекты рисуют, когда «наловчились на мелочи».

Цветы

Тюльпаны, розы, орхидеи – самые популярные цветы для отрисовки у начинающих скетчеров. Так как с тюльпаном будет посложнее, стоит рассмотреть пошаговый алгоритм его изображения.

Сделать набросок линером. Если нет уверенности, что получится сразу хорошо, для начала можно и карандашом. Нужно наметить стебелек и лепестки, не прорисовывая детали.
Затем рисуется первый слой маркерами. Делается первая заливка. Подбор цветов – по гармонии, нужно учитывать их смешиваемость. Специальные маркеры для скетчинга можно смешивать, например, розовый + бежевый = новый самостоятельный цвет.
На втором этапе можно добавлять более интенсивные цвета. Маркер должен идти по краю лепестка к центральной жилке. Другим, темным, намечаются теневые участки. Используются приемы штрихов и растушевки.
Интенсивность наращивается – углубляется тень на ножке и на лепестках, намечаются центральные жилки, рисунок делается выразительными легкими штрихами. При повторном накладывании цвета насыщенность будет расти, потому не всегда стоит сразу хвататься за темные маркеры, можно просто провести штриховку еще раз.
Заливка, усиление тона, плавный градиент – вот над чем нужно работать дальше (ориентир на рисунок, где указаны номера маркеров, используемых на каждом этапе).
Осталось только провести детализацию маркерами и белой ручкой. Белая гелевая ручка сделает блики на лепестках и стебле, нужно пройтись и по световому краю лепестков.

А еще в скетчах может найтись место нарочитой небрежности, но только в небольшом количестве. Это придаст рисунку экспрессии, ощущения быстрой зарисовки, эмоциональной и настроенческой.

Скетчинг сейчас пользуется большой популярностью не только среди взрослых, но и среди детей. Научиться рисовать простые и красивые скетчи в своем блокноте может любой начинающий художник.

Достоинства и недостатки

Скетчинг для детей имеет большое количество преимуществ.

Простота. Скетчи – это быстрые рисунки, которые отличаются простотой и легкостью. Поэтому научиться их рисовать сможет даже ребенок 5-7 лет.
Разнообразие материалов. Для создания детских рисунков в скетчбуке можно использовать практически любые материалы. Это могут быть как акварельные краски или маркеры, так и разнообразные линеры или карандаши.
Яркость изображений. Рисунки в блокноте могут быть очень разными. Зарисовывать в своем блокноте можно как какие-то необычные детали, так и вещи из повседневной жизни. Благодаря этому ребенок учится подмечать красоту вокруг себя.

Существенных минусов у скетчинга нет. Но некоторые родители думают, что, если ребенок рисует такие простые наброски, ему будет сложно научиться создавать более серьезные работы. Но это далеко не так. Ведь постоянная практика дает человеку уверенность в своих силах и позволяет ему развивать свой навык рисования.

Что необходимо?

Для создания легких рисунков в скетчбуке ребенку понадобится простой набор материалов.

Блокнот. Качественный скетчбук должен быть компактным и удобным в использовании. Выбирать нужно блокнот с гладкой и плотной бумагой. Оптимальный вариант для начинающих – скетчбук с белой бумагой, на которой лучше всего раскрываются яркие цвета.
Карандаш. Тонкие карандаши используются как для создания основы рисунка, так и для проработки полноценного скетча. Выбирать нужно качественные изделия, которые не царапают бумагу, а также не пачкают ее.
Ластик. Как и карандаш, ластик обязательно должен быть качественным. В этом случае он не будет повреждать бумагу и портить рисунок.
Маркеры. Для создания скетчей художники чаще всего используют маркеры. Их удобно брать с собой в дорогу. Ими почти невозможно испачкаться в процессе рисования. На начальном этапе вместо маркеров можно использовать обычные детские фломастеры.
Акварель. Этот продукт используется для создания воздушных и легких скетчей. Работать с акварельными красками удобнее всего в домашних условиях.
Линеры. Для создания однотонных рисунков или четких контуров цветных работ используются линеры. Они должны быть качественными. Хороший линер со временем не меняет свой цвет и не течет. Кроме того, он не смазывается от прикосновений руки. Линеры могут быть разной толщины. Ребенку, который много и активно рисует, лучше всего купить несколько разных вариантов. Толстый линер будет использоваться для рисования основы картины, тонкий – для проработки деталей.

Если ребенок только учится рисовать, не стоит покупать ему большое количество рабочих материалов. Лучше всего купить ему один качественный блокнот и базовый набор маркеров и линеров.

Что можно нарисовать?

Детский скетчбук можно заполнять рисунками на любую тематику. Самыми популярными среди детей являются следующие темы.

Еда и напитки

Маленьких сладкоежек 6-8 лет может увлечь процесс рисования любимых десертов. В скетчбуке можно запечатлеть рецепт любимого блюда, свой завтрак или первое приготовленное собственными руками лакомство. Такие рисунки получаются яркими и красочными.

Цветы

Среди детей пользуются популярностью и флористические скетчи. Такие рисунки можно создавать, вдохновляясь окружающей природой или домашними цветами. Они получаются красивыми и стильными.

Города

Если ребенок часто куда-то ездит со своими родителями, ему стоит научиться делать зарисовки городских пейзажей. На таких картинках можно запечатлевать главные достопримечательности города, а также наиболее понравившиеся места. Красивые городские скетчи с легкостью сможет нарисовать ребенок 10-11 лет.

Особой популярностью пользуются рисунки на морскую тематику. Начинающие художники с удовольствием рисуют морские пейзажи. На отдельной странице скетчбука можно попрактиковаться в рисовании таких простых элементов, как ракушки, морские рыбки или звезды.

Животные

Ребенок 12-13 лет может создавать красивые и проработанные до мелочей рисунки животных. В блокноте найдется место для изображений и домашних питомцев, и уличных собак, и диких зверей. Именно в скетчбуке можно попрактиковаться в рисовании отдельных частей зверей или различных поз. Это поможет в дальнейшем понять, как создаются более сложные картины.

Дары природы

Школьнику 7-9 лет стоит попрактиковаться в рисовании фруктов и овощей. Такие яркие рисунки помогут ему лучше понять окружающий мир.

Срисовывать подобные картинки лучше всего с натуры. Так ребенок научится лучше подмечать различные детали в окружающей природе.

Портреты

Такие рисунки являются едва ли не самыми сложными. Поэтому рисовать скетч-портреты стоит, немного попрактиковавшись. Очень часто юные художники изображают людей на своих эскизах в мультяшном стиле. Такие работы смотрятся интересно и забавно.

Научившись рисовать простые портреты, ребенок сможет создавать отличные самодельные подарки для своих близких.

Мастер-класс по рисованию всплеска

Отличный вариант рисунка для начинающих – картинка на морскую тематику. Для того чтобы научиться рисовать море, нужна лишь простая пошаговая инструкция.

Для начала нужно создать основу картинки. Она представляет собой цилиндр с вогнутыми внутрь боками.
Далее нужно нарисовать воду, а также поднимающиеся брызги. Все линии должны быть плавными. Отдельное внимание нужно уделить прорисовке линий внутри картинки.
Получившийся эскиз надо обвести тонким линером.
Основу рисунка необходимо разрисовать светло-голубым маркером. Отдельные части рисунка нужно сделать светлыми.
Брызги надо выделить более темным цветом.
Далее темно-бирюзовым маркером нужно расставить тени.
Когда картинка будет готова, на ней надо расположить блики. Делать это удобнее всего белой гелевой ручкой. Бликов должно быть не слишком много. В этом случае работа получится аккуратной и красивой.

Изучая такие поэтапные рисунки, можно научиться рисовать большинство предметов из окружающего мира.

Главное, чтобы ребенок делал это в свое удовольствие. Тогда у него не возникнет желание бросить занятия скетчингом.

Базовые упражнения для того, чтобы научиться рисовать скетчи маркерами, вы узнаете, посмотрев следующее видео.

Достоинства и недостатки

Скетчинг для детей имеет большое количество преимуществ.

Простота. Скетчи – это быстрые рисунки, которые отличаются простотой и легкостью. Поэтому научиться их рисовать сможет даже ребенок 5-7 лет.
Разнообразие материалов. Для создания детских рисунков в скетчбуке можно использовать практически любые материалы. Это могут быть как акварельные краски или маркеры, так и разнообразные линеры или карандаши.
Яркость изображений. Рисунки в блокноте могут быть очень разными. Зарисовывать в своем блокноте можно как какие-то необычные детали, так и вещи из повседневной жизни. Благодаря этому ребенок учится подмечать красоту вокруг себя.

Что необходимо?

Для создания легких рисунков в скетчбуке ребенку понадобится простой набор материалов.

Блокнот. Качественный скетчбук должен быть компактным и удобным в использовании. Выбирать нужно блокнот с гладкой и плотной бумагой. Оптимальный вариант для начинающих – скетчбук с белой бумагой, на которой лучше всего раскрываются яркие цвета.
Карандаш. Тонкие карандаши используются как для создания основы рисунка, так и для проработки полноценного скетча. Выбирать нужно качественные изделия, которые не царапают бумагу, а также не пачкают ее.
Ластик. Как и карандаш, ластик обязательно должен быть качественным. В этом случае он не будет повреждать бумагу и портить рисунок.
Маркеры. Для создания скетчей художники чаще всего используют маркеры. Их удобно брать с собой в дорогу. Ими почти невозможно испачкаться в процессе рисования. На начальном этапе вместо маркеров можно использовать обычные детские фломастеры.
Акварель. Этот продукт используется для создания воздушных и легких скетчей. Работать с акварельными красками удобнее всего в домашних условиях.
Линеры. Для создания однотонных рисунков или четких контуров цветных работ используются линеры. Они должны быть качественными. Хороший линер со временем не меняет свой цвет и не течет. Кроме того, он не смазывается от прикосновений руки. Линеры могут быть разной толщины. Ребенку, который много и активно рисует, лучше всего купить несколько разных вариантов. Толстый линер будет использоваться для рисования основы картины, тонкий – для проработки деталей.

Что можно нарисовать?

Еда и напитки

Цветы

Города

Животные

Дары природы

Срисовывать подобные картинки лучше всего с натуры. Так ребенок научится лучше подмечать различные детали в окружающей природе.

Портреты

Научившись рисовать простые портреты, ребенок сможет создавать отличные самодельные подарки для своих близких.

Мастер-класс по рисованию всплеска

Для начала нужно создать основу картинки. Она представляет собой цилиндр с вогнутыми внутрь боками.
Далее нужно нарисовать воду, а также поднимающиеся брызги. Все линии должны быть плавными. Отдельное внимание нужно уделить прорисовке линий внутри картинки.
Получившийся эскиз надо обвести тонким линером.
Основу рисунка необходимо разрисовать светло-голубым маркером. Отдельные части рисунка нужно сделать светлыми.
Брызги надо выделить более темным цветом.
Далее темно-бирюзовым маркером нужно расставить тени.
Когда картинка будет готова, на ней надо расположить блики. Делать это удобнее всего белой гелевой ручкой. Бликов должно быть не слишком много. В этом случае работа получится аккуратной и красивой.

Изучая такие поэтапные рисунки, можно научиться рисовать большинство предметов из окружающего мира.

Главное, чтобы ребенок делал это в свое удовольствие. Тогда у него не возникнет желание бросить занятия скетчингом.

Читайте также: