Роспись доски разделочной шаблоны

Обновлено: 02.05.2024

Автор: Горчакова Юлия Алексеевна, воспитатель МБДОУ «Ирдановский детский сад «Колосок», Никольский район, Вологодская область.
Описание мастер — класса: предлагаю вашему вниманию мастер — класс по рисованию петушка и курочки с цыплёнком на деревянных разделочных досках. Материал рассчитан на детей 5 — 6 лет и старше, а главным образом, может помочь воспитателям и другим педагогам в оформлении предметно — пространственной среды, в проведений обучающих занятий. Работа для детей достаточно сложная, так как требует высокого уровня аккуратности и большого терпения.
Назначение: украшение интерьера, в качестве подарка, для оформления выставки.

аккуратно украсить комплект разделочных досок «Дружная семейка», заинтересовать детей и педагогов идеей изображения на разделочной доске петушка, курочки и цыплёнка.

совершенствовать умение работать по образцу; продолжать развивать восприятие цвета и формы, творческое воображение, мелкую моторику пальцев рук; воспитывать аккуратность, усидчивость, терпение.

Предлагаю изобразить сегодня интересную, дружную семейку. Кого мы будем рисовать, вы узнаете, отгадав загадки:
Гребешок аленький,
Кафтанчик рябенький,
Двойная бородка, важная походка.
Раньше всех встаёт, голосисто поёт.
Ответ: Петух.
Был белый дом, чудесный дом,
Но что-то застучало в нем,
И он разбился, а оттуда
Живое выбежало чудо.
Ответ: Цыпленок.
Весь я золотистый,
Мягкий и пушистый.
Я у курицы - ребёнок,
А зовут меня …
Ответ: Цыпленок.
Заявляю всем подряд –
Отойдите от цыплят.
У меня хоть внешность птицы,
Но характер, как у львицы.
Ответ: Курица-наседка.

Совершенно верно, все загадки разгаданы, можем приступить к работе.

Для этого нам понадобятся следующие материалы:
- две небольших разделочных досочки;
- две кисточки: тоненькая и потолще (я использовала кисти «Белка» № 2 и № 3);
- гуашь и стаканчик с водой;
- простой карандаш и ластик;
- бесцветный лак и губка.

1. Сначала я решила нарисовать петушка на одной из досок. Простым карандашом наметила голову, туловище.

6. Петушок готов. Можно начинать раскрашивать его гуашью. Туловище я сделала красным, крылья и ноги - жёлтыми.

22. И наконец, покрываем лаком обе досочки, даём просохнуть и можно украсить, например, свою кухню такой работой.

И пусть эта дружная семейка радует глаз и поднимает настроение!

А в деревне у меня
Есть чудесные друзья.
Это Петя-петушок,
Ярко-красный гребешок.
Он важно ходит по двору
И кричит ку-ка-ре-ку.
А взгромоздившись на плетень,
Встречает звонко новый день.
Лишь только солнышко взойдет,
Ему он песню пропоет!
Подруга же, курочка, его
Кудахчет тихо ко-ко-ко.
И яйца целый день несет,
Пока ей петушок поет.
А после водит гулять в сад
Пушистых,желтеньких цыплят,
Что скачут резво тут и там,
Устроив желтый тарарам. (Ю. Склярова).

Народное творчество не перестает удивлять своей глубиной и многогранностью. Хохлома, гжель, жостовская роспись — настоящее искусство, наполняющее наш быт яркими красками и настроением.

Рисунки народной росписи, фото

Рисунки для росписи яиц, фото шаблонов

Хохломская роспись детские рисунки, фото

Рисунки хохлома роспись, шаблоны

Рисунки трафареты для росписи,трафареты

Роспись разделочной доски, пошаговая инструкция с фото

Для росписи подойдет доска выполненная из любого материала будь то бук, береза или даже фанера.

Разделочная доска.
Краски (гуашь).
Палитра (подойдет стекло, кусок пластмассы и т.д.).
Наждачная бумага (мелкая).
Простой карандаш.
Кисти разной толщины.
Вода.
Луковица.
Лак .
Поролоновая губка.

Гжельская роспись рисунок, фото

Роспись кувшинчиков в старшей группе рисунки детей, мастер класс с фото

Цель занятия по росписи кувшинчиков — привить детям детсадовского возраста интерес и симпатию к народному творчеству, развивать фантазию, научить выполнять несложные узоры.

Для работы по росписи кувшинчиков нужно приготовить:

предметы-образцы с хохломской росписью,
заготовки-кувшинчики,
краски акриловые,
кисти,
баночки с водой,
салфетки.

1.Первым шагом будет ознакомление детей с искусством хохломской росписи.Они рассматривают разнообразные картинки и предметы обихода, раскрашенные в этом стиле.

2.Знакомим ребят с основными элементами хохломской росписи.

3.Обращаем внимание на то, какие используются цвета.

5.Закрашиваем заготовки и даем им просохнуть.

6.Каждый ребенок расписывает свой кувшинчик, применяя знания, полученные в ходе занятия.

7.Получилось просто замечательно! Не правда ли?

Рисунки для точечной росписи, трафареты фото

Роспись по стеклу, рисунки шаблоны, фото

Роспись жостово рисунок

Роспись подноса рисунки, пошаговая инструкция с фото

Жостовская роспись — совсем не простая техника и для того, чтобы в совершенстве ею овладеть придется не мало потрудиться. Славу для нее снискали мастера, искусно расписывающие подносы, которые были неотъемлемой частью старо-русского быта.

Жостовская роспись состоит из множества слоев, которые накладываются друг на друга от темного к светлому создавая таким образом объемность рисунка. Каждый слой наносится после того, как предыдущий полностью высох. Используются насыщенные яркие цвета: красный, золотой, зеленый, синий. Обязательны белый и черный для придания рисунку выразительности. Чтобы получались красивые изображения необходимо освоить основные этапы техники:

♦ Замалёвок или подмалёвок — нанесение красочных пятен, которые обозначают форму и расположение основных фигур.

♦ Тенёжка — оттенение донышка, серединки цветка более темным цветом.

♦ Бликовка — основной цвет изображения оттеняется белым, прорисовываются выпуклости.

♦ Чертёжка — подчеркиваются и четко обозначаются контуры листьев, лепестков, стеблей и т.д.

♦ Привязка — тоненькими, мелкими штрихами рисуется травка, усики, другие дополнительные детали рисунка.

Попробуем расписать самый обычный поднос в жостовском стиле. Для этого нам необходимо:

Поднос металлический (можно рисовать и на пластиковом).
Карандаш для прорисовки эскиза.
Кисти (синтетические разной толщины) заостренные и скошенные.
Краски акриловые (лучше Поликолор, они хорошо перемешиваются одна с другой, плотные, хорошо накладываются)
Палитра (можно взять металлическую крышку, на дно которой положить влажную салфетку, чтобы краски не высыхали быстро, а сверху кальку).

Для более детального изучения техники жостовской росписи посмотрите вот эти видео ролики.

Рисунки для росписи тарелок, фото

Матрешки рисунки роспись, пошагово с фото

Матрешка — один из непременных атрибутов российской культуры. Но ее происхождение отнюдь не российское. Прототипом нашей матрешки послужил японский старичок Фукурума. Его фигурки мал мала меньше точно также вставлялись одна в другую.

Появилась матрешка не в глубокой древности, а всего лишь в конце 19 века, однако, прочно вошла в нашу бытность, а приобрести ее в качестве сувенира неизменная традиция для иностранных туристов.

Для работы нам понадобится:

Деревянная заготовка матрешки (заготовки продаются в магазинах для рукоделия).
Грунт акриловый (если нет готового акрилового грунта можно развести клей ПВА с водой и обработать им заготовку).
Кисточки разной толщины (для росписи и покрытия лаком).
Краски для росписи (можно использовать акварель, гуашь или акрил. Легче работать гуашью, так как акварель долго высыхает и оставляет неприглядные разводы. Акриловые краски дают красивый перламутровый оттенок).
Лак для покрытия готового изделия (акриловый лак использовать не нужно, потому что он совсем не блестит и под ним может потечь краска. Лучше всего использовать лаки ПФ 157 и ПФ 283. Эти лаки долго сохнут, но зато дают очень красивый блеск).
Чистый лист бумаги (для импровизированной палитры).
Зубочистки (для прорисовки мелких деталей).
Ластик (для стирания лишнего).
Чистая тряпочка (для стирания краски с рук и заготовки).

1.В начале работы обращаем внимание на заготовку. Необходимо, чтобы она была гладкая, без грубых зазубрин. На такую заготовку рисунок будет легко наноситься. Если поверхность имеет шероховатости, пройдитесь по ней наждачной бумагой.

2.Вторым этапом будет покрытие заготовки грунтом. Следует разбавить грунтовку водой в пропорциях 1:2. Среди мастеров бытует мнение, что лицо матрешки лучше не грунтовать, тогда лучше просматривается древесная структура. Однако если не применить грунтовку изделие потемнеет от лака. Поэтому грунтовать или нет — выбор за вами.

3.Даем грунтовке высохнуть, а в это время разрабатываем эскиз. Желательно прорисовать все детали до мелочей, чтобы представить как будет выглядеть ваша матрешка.

4.Теперь настал ответственный момент — нужно перенести эскиз на заготовку. Главное на этом этапе -пропорционально разместить рисунок. Обратите внимание на лицо. Подбородок матрешки должен быть чуть повыше шеи, а шея должна находиться в месте сужения заготовки.

5.Пришло время раскрасить матрешку. Предлагаю начать с платка. Вы можете выбрать цвет на свое усмотрение. Я выбираю желтый цвет, а для того, чтобы платок блестел соединяю желтую акварель (отмечена галочкой) с золотистой акриловой краской, слегка разбавив их водой.

6.Для покрытия больших поверхностей подойдет кисть мягкая и широкая, например «Пони». Платок покрываем в два слоя, чтобы цвет был насыщеннее, а разводы были видны как можно меньше. Начинаем с края платка и идем к макушке.

7.Следующими будут рукава. Их можно раскрасить белой акриловой краской с перламутром, а контуры выделить синим. Размыв синий с помощью воды оттеняем цвет, тем самым придав рукавам нужный объем.

8.Сарафан матрешки можно сделать фиолетовым, красным или бордовым — ярким, насыщенным. Его поверхность большая, поэтому снова используем мягкую, широкую кисточку. На рукава рубахи по желанию можно нанести крапинки.

9.Приступаем к корзинке. Фон делаем более светлым, используя бежевый или светло-коричневый, а плетение прорисовываем более темным цветом. Для росписи корзинки пользуемся тонкой кистью или зубочисткой. С помощью этих же инструментов разукрашиваем ягодки и листья. Чтобы ягоды смотрелись более выразительно оттеняем их золотистым акрилом — добавляем им отлив, делая точки с помощью легкого прикосновения зубочистки. Также декорируем бусы матрешки. Сами же контуры ягод и бусин обводим розовой или золотистой перламутровой краской.

10. Украшая сарафан применим точечную технику. Для этого нужно обмакнуть зубочистку в краску (в данном случае бронзу) и ставим небольшие аккуратные точки в виде орнамента. Таким же образом выделяем и цветы на сарафане матрешки.

11. Наступает самый ответственный этап в нашей работе — роспись лица матрешки. Сначала покроем его охрой сильно разбавленной водой, чтобы придать естественный оттенок. Когда краска подсохнет нарисуем волосы. Они могут быть любого оттенка от светлого до смоляного. Моя матрешка — шатенка. Если хотите такой же оттенок волос, то сначала более светлой краской нужно нарисовать блики, а более темной выразительно прорисовать контуры. для придания блика, делаем несколько мазков золотистой акриловой краской.

12. Глаза. Сначала нужно задать основной цвет, а потом добавить выразительности, прорисовав контуры, зрачки, ресницы и брови. С помощью белой краски рисуем блики, тем самым добавляя живости во взгляд матрешки.

13.Оформляя кокошник, сережки, а также рисунок сарафана и основание матрешки снова прибегнем к точечной технике.

14.Остается только покрыть изделие лаком. Вот такая красавица у нас получилась.

Важное место в культурном наследии Древней Руси занимает роспись по дереву. Вазы, дощечки, шкатулки, лари, деревянную посуду, настенные панно, подносы, прялки раскрашивали яркими красками и передавали из поколения в поколение.

Расписные предметы быта и интерьера украшают дома, квартиры и современных любителей этого старинного искусства. Сегодня широко используют декор мебели, посуды, музыкальных инструментов и различной сувенирной продукции.

Виды росписи по дереву

Прежде чем определиться, какой стиль подойдёт для новичка, необходимо ознакомиться с классикой. Существует множество техник и видов росписи по дереву. Этим искусством издревле занимались и взрослые, и дети. Они изображали цветы и сцены из былин на деревянной посуде, предметах интерьера, панно. Орнаменты, рисунки, узоры — в каждом уезде имели особенности и значение. Зачастую название роспись получала от названия города, где зародилась техника.

Главное место в этом виде искусства занимает классическая роспись по дереву.

К ней относятся:

мезенская;
хохломская;
северодвинская;
городецкая.

Мезенский декор

Мезенская роспись — один из старейших видов декорирования. Она зародилась ещё до крещения древней Руси. Это отображается в орнаменте, который содержит языческие символы.

Для этого вида характерной чертой является использование в рисунках геометрических фигур — ромбов, крестов, дисков, а также схематических изображений лошадей и оленей. Каждый элемент имеет свое значение. Цветовая гамма — черный и красный.

Дерево перед работой не грунтуют, окрашивают красной краской, затем делают черную окантовку.

Особенности хохломы

Зародилась в 17 веке в окрестностях Нижнего Новгорода. Отличается яркостью и насыщенностью цветовой палитры. Для изображения цветов, ягод, веток, реже — зверей и птиц, используют три основных цвета: черный, красный и жёлтый (золотой), один из которых фоновый.

Хохлома использует старинную иконописную технику золочения. Для экономии фон раскрашивается серебром либо оловом, затем наносится основное изображение и покрывается варёным льняным маслом (олифой) несколько раз (каждый слой просушивается отдельно в печи). От высокой температуры образуется золотистая пленка и серебряный фон переливается золотом. Расписываются деревянные изделия от руки без предварительного контурирования.

Северодвинская роспись

Эту роспись по дереву называют международной. Издавна на берегах реки Северная Двина останавливались поляки, старообрядцы, крестьяне-переселенцы — все, кто хотел уединиться и найти спокойное место. Они внесли свой вклад в развитие искусства росписи Севера.

У знать технику можно по следующим признакам:

выполнение работ желтыми, красными и чёрными цветами;
использование в изображениях мифических существ (русалки, птицы);
присутствие изображений медведя и льва;
разделение мира на три части — земной, небесный, подземный.

На свадьбу молодым дарили изделие с изображением дерева жизни и пары голубей.

Городецкие узоры

Городецкая роспись, как и хохлома, появилась в Нижнем Новгороде, только гораздо позже — в 19 веке. Сюжеты из сказок и былин, городские сцены, цветочные композиции — основные изображения этой техники. Художники наносили рисунок без предварительного эскиза, вручную. Расписывали изделия темперными красками по яркому фону.

В первую очередь наносится фон, затем крупными цветовыми пятнами эскиз, рисунок раскрашивается тонкой кистью, и завершается роспись тонкими штрихами и точками белого цвета для детализации и контрастности. Кроме классических техник росписи, существует множество других, не менее ярких: владимирская, петриховская, гжель, волховская и др.

Подготовка к работе

Изучив основные виды и техники росписи, перед работой над изделием нужно подготовить все необходимое для творчества:

карандаш и ластик;
мягкую и жёсткую наждачную бумагу для очистки дерева;
листы для эскизов или шаблоны;
палитру;
набор кистей;
краску;
посуду для жидкости;
морилку, чтобы подчеркнуть рельефность дерева и придать определенный оттенок;
грунтовку;
лак для защиты изображения.

Начинающему мастеру важно правильно подготовить поверхность к работе. Нужно очистить и отшлифовать заготовку наждачной бумагой. В качестве грунтовки можно использовать краску для фона. После нанесения и просыхания рисунка важно закрепить результат прозрачным лаком, тогда произведение будет дольше радовать своим насыщенным и ярким цветом.

Выбор кистей также немаловажен. Для росписи чаще используют кисточки натуральные — беличьи, соболиные и колонковые. Для акриловой росписи подойдут и синтетические. Размеры кисточек обозначены цифрами. В работе используются кисти разных размеров, в зависимости от величины элементов рисунка, которые расписываются.

Виды красок

Для создания красивого и качественного изделия насыщенного цвета необходимо правильно подобрать краски. Поскольку дерево — это материал, который обладает разными свойствами (рассыхается, трескается со временем), важно выбрать краску стойкую и качественную.

Сегодня выбор красящих средств очень широк, в зависимости от мастерства и самого изделия для творчества, можно выбрать оптимальный вариант.

Чтобы расписанные предметы быта и мебели, посуда, игрушки, сувениры, шкатулки и доски не меняли свой цвет под воздействием солнца и воды, мастера-художники с незапамятных времён использовали темперную краску. Преимуществ у темперы достаточно.

Легко растворима в воде.
После высыхания ее нельзя размыть.
Имеет однородную текстуру и покрывает рисунок непрозрачным слоем.
Она не трескается, в отличие от аналогов.
Хранится в закрытой посуде, не загустевает, не покрывается плесенью.

Изготавливается краска вручную, процесс довольно трудоемкий. Основа состоит из яичного желтка, который растирается с красителем.

На сегодняшний день представлены несколько вариантов темперы:

яичная — состоит из яйца, масла растительного, лака;
гуммиарабиковая — на основе затвердевшей смолы дерева акации.

Важно знать, что ингредиенты темперной краски не взаимодействуют с металлами.

Особенности росписи акрилом и маслом

Для получения стойкого и насыщенного цвета изображения применяют акриловую и масляную краску. Они удобны в использовании, довольно густые по консистенции, их можно смешивать для достижения большего эффекта. Акрил сохнет быстрее масляной краски и имеет более насыщенную палитру цветов — это их основные отличия. Главным преимуществом акрила является создание защитной пленки на деревянной поверхности, поэтому нет необходимости в дополнительном вскрытии лаком (исключение — посуда, которая в дальнейшем будет использоваться).

Роспись по дереву акриловыми красками для начинающих включает: шлифовку заготовки; выравнивание поверхности; перевод рисунка; саму роспись; сушку готового изделия.

Акварельная роспись по дереву

Особенность росписи акварелью по дереву заключается в быстром нанесении. Поскольку дерево от переизбытка влаги может испортиться, необходимо раскрасить деревянную заготовку быстро. С помощью акварели можно создавать воздушные образы, оттенять, делать плавные переходы. Для большего эффекта ее можно смешивать с другими видами красок.

Эта краска наиболее точно передает натуральные цвета, оттенки и идеально подходит для рисования портретов. Новичкам для тренировки можно выбрать деревянную заготовку матрёшки. Для начала необходимо перевести рисунок на изделие. Чтобы краска лучше ложилась, по нужному участку провести раз мокрой кисточкой. Сначала расписываются большие элементы рисунка, после чего они придаются цвету. После росписи изделие просушивается и вскрывается лаком.

Художественная гуашь

Альтернативой акриловой, масляной и акварельной краске для начинающих мастеров станет гуашь. Однако она уступает акриловой краске в яркости и насыщенности цвета. Процесс росписи гуашью трудоемкий, но увлекательный. Для создания деревянного изделия необходимо:

отшлифовать и отполировать доску наждачной бумагой;
покрыть заготовку морилкой для защиты структуры дерева;
прогрунтовать акриловой краской, подобрав нужный цвет;
перевести рисунок на доску либо от руки нарисовать эскиз будущего орнамента;
расписать изделие, предварительно добавить в гуашь клей ПВА, чтобы лучше ложилась краска;
покрыть лаком после окончания работы.

Способы перевода изображения на заготовку

Начинающие мастера и любители в процессе работы используют разные способы и методы перевода изображения. Умение самостоятельно рисовать по дереву приходит со временем и с большим опытом. Чтобы перевести сложный орнамент или узор, используется калька. Ее накладывают на заранее выбранный рисунок, обводят его контуры, переворачивают и натирают графитом. Затем кальку необходимо приложить к деревянной поверхности и обвести изображение чем-нибудь острым.

Если фон будет темный, можно вместо графита использовать мыло. Самый простой способ перевода — копирка. Между листом бумаги с рисунком и заготовкой кладется копирка. Изображение обводится ручкой и отпечатывается на деревянной поверхности, после чего расписывается красками.

Мастер-класс росписи по дереву для начинающих

Одним из самых простых предметов для творчества является разделочная доска. С нее можно начать свой путь начинающему художнику.

Чтобы подготовить дощечку к работе и скрыть недостатки, необходимо ее прогрунтовать. Для этого используют картофельный крахмал или олифу. Выбрать простой узор (цветы, листья), чтобы отработать навыки. Перевести изображение на поверхность с помощью копирки. Для первой работы выбрать гуашь или акрил. Роспись досок начинать с крупных деталей, затем добавлять цвет и переходить к более мелким элементам. Последний этап работы — покрытие прозрачным лаком несколько раз. Каждый последующий слой наносится после полного высыхания предыдущего. После освоения техники, можно переходить к более сложным предметам для росписи.

Назначение: для украшения интерьера.
Цель: развитие творческих способностей.
Задачи:
-научить создавать рисунок, используя элементы хохломской росписи
-совершенствовать умение работать акриловыми красками;
-развивать творческое воображение;
-воспитывать аккуратность при работе;
-прививать умение видеть красоту природы.
Материалы: акриловые краски, разделочная доска, кисти, стакан с водой, бесцветный лак.

Этапы работы.
1.Смешиваем краску металлик (бронза) и желтую, чтобы получился золотой цвет светлее. Начинаем рисовать ветку.

Рекомендуем посмотреть:

Участник №11 профессионального конкурса для педагогов «Лучший мастер-класс по рисованию». Июнь-август 2014

Юлия Владимировна,спасибо за представленный мастер-класс!Такая разделочная доска - красивое украшения для кухни. Мастер- класс изложен понятно и доступно. С легкостью можно повторить ваш рисунок, используя элементы хохломской росписи.
Хохлома ты моя золотая,
Твой характер цветист без прикрас,
Над Россией жар-птицей взлетая,
Ты волнуешь придирчивый взгляд.
Чтоб светлели суровые лица,
Украшай вдохновенно дома,
Чудодействуй в веках, мастерица,
Золотая моя Хохлома!
Голосую за профессионализм, фантазию, творческое воображение и умение видеть красоту природы.Удачи вам!

Юлия Владимировна, спасибо за достойно подготовленную работу "Декоративная роспись кухонной разделочной доски. Хохлома.". Мастер-класс как всегда грамотно представлен, фотоматериал яркий и сопровождается доступно написанным текстом. Прививать интерес и развивать творческие способности у детей, благодаря декоративной росписи, всегда даёт только положительный результат. Ваш МК это не только кухонная утварь, это своего рода произведение искусства! МОЛОДЕЦ! Желаю новых творческих идей!+1

Благодаря Вашему МК даже не умеющий рисовать человек может сделать такую красоту. Узор прост и при этом очень красив. Все изложено подробно и доступно, хорошие фотографии. Спасибо! +1

Спасибо за приглашение, Юлия Владимировна. Вновь наслаждаюсь Вашим творчеством. Очень красивая разделочная доска получилась. Она украсит интерьер любой кухни, а также хороший подарок может получиться. Конечно, +1!

Юлия Владимировна, спасибо за предоставленный мастер-класс. Работа интересная. Мастер-класс понятный, грамотно изложен, шаг за шагом вы показываете этапы работы над росписью разделочной доски. Подобран красивый рисунок, работа выполнена аккуратно, смотрится шикарно и станет прекрасным украшением интерьера кухни.
Хохломская роспись
Хохломская роспись –
Алых ягод россыпь,
Отголоски лета
В зелени травы,
Рощи – перелески,
Шёлковые всплески
Солнечно – медовой
Золотой листвы.
У красы точеной
Сарафан парчовый,
По волнам узоров
Яхонты горят.
Что за чародеи
Хохлому одели
В этот несказанный
Праздничный наряд.
Роспись хохломская,
Словно колдовская,
В сказочную песню
Просится сама.
И нигде на свете
Нет таких соцветий.
Всех чудес чудесней
Наша Хохлома.
Автор: П. Синявский

Юлия Владимировна,примите мой голос за мастер-класс!Замечательная идея для украшения интерьера.Мк понятен,доступен в выполнении,фото замечательного качества.Удачи!

Очень красивая доска получилась и благодаря вашему мастер-классу, где так все поэтапно расписано, можно будет с легкостью повторить. Все просто и доступно, хорошие фотографии. Спасибо за идею!

Юлия Владимировна, совершенно понятный мастер-класс, Вы достойно показали все этапы росписи, фото со знаком качества. Любой начинающий может повторить работу, а это главное свойство МК. А Вы не пробовали сначала загрунтовать черным цветом, только потом выполнить роспись с использованием белил? Советую попробовать, обязательно понравится, получается изящнее и без следов кисточки на фоне. Примите голос за хороший МК! Удачи!

Спасибо, Юлия Владимировна, за интересный МК, за ваши творческие подсказки! Все хорошо и доступно изложено! Сама по себе эта техника не сложна, но требует аккуратности, терпения и конечно же профессиональных навыков! А в результате мы увидели красивую работу! молодец!+1

Юлия Владимировна! Роспись разделочной доски выполнена профессионально. Чувствуется рука мастера, знатока своего дела. Можно повторить работу, опираясь на Ваш поэтапный мастер-класс. Такие натуральные клубнички получились. +1

Спасибо за мастер-класс, красивая досочка получилась, аккуратненькая, только я бы назвала не ХОХЛОМА, а по мотивам хохломы. В хохломской росписи сначала прорисовывается рисунок едва заметно карандашом, затем заполняется фон, и только после этого -ягодки , И добавляются мелкие листики уже по готовому фону.( благодаря обжигу появляется золотой цвет, серебрянка под олифой при высокой температуре желтеет. Три раза в печь отправляется изделие). Мое детство прошло в Семенове, не раз на фабрике бывала. Все таки детям 10-12 лет , я думаю, последовательность нужно давать правильно.

Спасибо за комментарий, Людмила Артемьевна.
Готовясь к урокам, я знакомлюсь не только с методической литературой, но и с другими источниками. В пособии Дроздова для общеобразовательной школы для справки дана информация: "Хохломская роспись выполняется кистью от руки без предварительного рисунка, с "маху". Также в книге "Росписи Хохломы" С.Жегалова сказано: "Художник наносит рисунок на окрашиваемый предмет без предварительной наметки". Мои ученики знают в какой последовательности выполняется хохломская роспись художником. Но я не ставила перед собой задачу в мастер-классе написать полный конспект урока, я лишь показала этапы работы над росписью доски. Так как ребята только учатся, то они в отличие от хохломских художников, рисуют вначале узор, потому что темную краску, в случае ошибки, сложно перекрывать более светлой.

Работы моих учеников 7 класса. роспись по мотивам ХОХЛОМЫ

роспись "под фон"

Все-таки, Юлия Владимировна, если заявляете ХОХЛОМА, как можно ближе приблизьте к приемам традиционной росписи. Да, согласна, это намного сложнее. Но и возраст детей указан 10-12 лет, 4-6 класс. Вы начали с верховой росписи, а закончили росписью "под фон".Такого приема в хохломской росписи нет.У Вас стилизованная роспись,с использованием элемента хохломской росписи.
С уважением, профессиональный мастер хохломской росписи(училась не по книгам, а у хохломских мастеров очно), Воронкина Людмила Артемьевна.

Спасибо, Людмила Артемьевна, за столь большое внимание к моему МК. Я не профессиональный мастер хохломской росписи, я - УЧИТЕЛЬ общеобразовательной школы. Я учу своих детей опираясь на методическую литературу для учителей, разработанную в соответствии с ФЕДЕРАЛЬНЫМ ГОСУДАРСТВЕННЫМ ОБРАЗОВАТЕЛЬНЫМ СТАНДАРТОМ.

Последовательность выполнения росписи, о которой говорит Людмила Артемьевна, характерна не только для хохломской, но и для некоторых других. При выполнении росписи детьми последовательность может быть следующей. Досочка сначала кладется на лист бумаги и обводится. Карандашная прорись создается на листе с контуром. Досочка полностью закрашивается черной краской с добавлением клея (чтобы краска при дальнейшей работе не размазывалась и не пачкала). Рисунок легонько передавливается на досочку. А еще лучше по обратной стороне рисунка пройтись легонько мелом или белым карандашом - контуры при передавливании будут лучше видны и не потребуется сильный нажим при переведении рисунка. Такой способ хорош если ребенок не уверен, что сможет легко и помарок нанести рисунок на досочку или же композиция довольно сложна.

Юлия Владимировна, у Вас хороший мастер-класс, яркие фотографии, веселая "золотая" работа. Конечно, обвести ягодки черной краской сложно, здесь и воспитывается аккуратность, точность движений пальцев кисти руки, развивается мелкая моторика, координация движений. Ваши коллеги предпочитают другой вариант, Вы имеете право на свой вариант - авторский. А почему бы не попробовать проработать ту же роспись в другой последовательности, одним детям дать один вариант, другим - другой. А потом сравнить, какая работа аккуратнее, процесс экономичнее по времени, оптимальнее? Вот она и будет ВАРИАТИВНОСТЬ на практике. Успехов Вам, достижений, побед. Спасибо за МК.

Уважаемая Юлия Владимировна, спасибо за приглашение! Замечательный подробный мастер-класс!Красочная работа!А какие замечательные ягоды!Вы молодец! Голосую +1!

Юлия Владимировна, большое спасибо за тему мк. Очень интересно соприкоснуться с данным видом творчества. Хороший фотоматериал, информационное сопровождение. С интересом прочла комментарии.

На самом деле, очень хорошо когда произходит обмен мнениями коллег,каждый имеет свой подход к работе, а это критерий неравдодушия к делу, а также внимания к данной теме.
Творческих успехов!
Всех благ!

Замечательное украшение кухни по мотивам хохломы. Данный мастер-класс имеет практическую значимость и будет востребован. Желаю творческих успехов.

Юлия Владимировна,красивый, интересный мастер-класс. Готовая работа смотрится очень красиво, ярко! Такую доску можно использовать только как декор интерьера, резать на такой красоте рука не поднимется. Спасибо за подробное описание мастер-класса, хорошие фотографии, демонстрирующие поэтапное декорирование! Мой голос!

Юлия Владимировна,спасибо вам огромное за прекрасный мастер-класс.Смотрится очень профессионально, красиво и свежо.Мастер-класс очень подробный и понятный.У вас золотые руки! Творческих вам успехов и удачи! Спасибо, голосую за вас.

Здравствуйте,Юлия Владимировна. Вот и ещё с одним отличным Вашим мастер-классом ознакомилась.
Огромное спасибо за ВАШ ТВОРЧЕСКИЙ ТРУД. С Вашей помощью я смогу доступно объяснить своим деткам, как правильно и легко выполнить декорирование деревянной разделочной доски хохломской росписью. Голосую за Ваше творчество! Светлана.

Хохломская роспись это замечательный, самобытный вид народного промысла, узоры, переплетения, мазки все смотрится чудесно, хоть на черном фоне, хоть на золотом. У Вас, Юлия Владимировна, получился миленький узор, пусть не очень сложный, но такой нежный. Хотя, я бы добавила несколько мазков вокруг клубничек и по листикам, но это лично мое мнение, в любой росписи есть место для импровизации и я вот так увидела этот рисунок. Мастер=класс очень хороший, подробный, много фотоматериала, можно легко повторить вмести с детьми на занятиях по творческому развитию. Спасибо за МК! Голосую +1! Удачи Вам!

Юлия Владимировна! Мне очень понравился и мастер-класс, и готовая работа. И очень важно, что Ваша работа рассчитана на обычного ученика. Пусть Вам говорят просто, не точно! Но наша задача научить каждого ученика, а Ваш МК учит не только профессионалов, а всех детей. Я не умею рисовать, но с Вами сумела бы выполнить эту работу. Думаю все дети у Вас справились с задачей и получили от работы радость. А для художников есть специальные студии, кружки, школы. Мой голос за Вас! ТВОРЧЕСКИХ УСПЕХОВ.

Юлия Владимировна, спасибо за приглашение. Ваш мастер-класс мне очень понравился, беру себе на заметку. Очень люблю хохломскую роспись, но не очень умею рисовать. Вы подробнейшим и доступным способом показали, как можно расписать любой элемент кухонной утвари под хохлому. Мне Ваша работа очень понравилась, примите мой голос!

Спасибо Юлия Владимировна за Ваше творчество. Я совершенно не умею рисовать, а у Вас всё так красиво и здорово. Вы- молодец.

Ваш мастер-класс мне очень понравился, беру себе на заметку. Мастер - класс очень хороший, подробный, много фотоматериала, можно легко повторить вмести с детьми!Спасибо!

Уважаемая Юлия Владимировна! Внимательно ознакомилась с Вашим мастер-классом по рисованию "Декоративная роспись кухонной разделочной доски. Хохлома". У Вас получилось отличное декорирование деревянной разделочной доски своими руками. Вам удалось научить своих воспитанников создавать рисунок, используя при этом элементы хохломской росписи. Здесь и работа с акриловыми красками и бесцветным лаком. Ваш мастер-класс выполнен на высоком уровне. Все этапы работы прописаны чётко, отличные фотографии, всё пошагово, доступно, понятно. Огромное Вам спасибо! Продолжайте, пожалуйста, радовать нас Вашими удивительными работами! Примите мой голос! +1. Желаю вам всего самого доброго и светлого!

Здравствуйте, Юлия Владимировна! Вот вновь знакомлюсь с вашим МК, но на этот раз вы решили познакомить с техникой декорирования разделочной доски. Сразу скажу, у вас это получилось сделать на высоком уровне. Главное, что подобную работу можно выполнить не имея профессиональных навыков, а следую вашему мастер-классу, в котором вы все тщательно раскрыли. Уверен, что такой МК заинтересует учителей и они возьмут его себе на заметку, и обязательно попробуют со своими воспитанниками выполнить подобную работу. Желаю вам дальнейших творческих успехов и достижений.

Юлия Владимировна, спасибо за приглашение. Мне, как не умеющему рисовать, очень полезен Ваш мастер класс. Всё поэтапно расписано, показано - только пробуй. Я думаю, что многие учителя и воспитатели возьмут на вооружение Ваш мастер класс. Ведь такая декорированная разделочная доска может послужить отличным подарком. Примите от меня голос. Удачи!

Юлия Владимировна, большое спасибо за представленный опыт работы. Пользуясь вашим мастер-классом я смогла пробудить интерес своих учеников к хохломской росписи. Не спорю, на уроке ребятам было немного трудно, но результаты работы превзошли все ожидания. Спасибо за ваш труд! Успехов!

Автор: Лавренко Тамара Михайловна, педагог дополнительного образования МБОУ ДО ДЮЦ г.Ейск Краснодарский край
Описание: данный мастер-класс проводиться с детьми 10-12 лет, также будет полезен учителям ИЗО, педагогам дополнительного образования художественно-эстетической направленности, педагогам дошкольного воспитания, родителям и всем тем, кто захочет попробовать свои силы в художественном творчестве.

Назначение: использование на занятиях по изо с детьми, также можно использовать в качестве украшения домашнего или выставочного интерьера, или подарка.
Цель: роспись разделочной доски на сказочную тему.
Задачи:
- формировать интерес к русскому народному творчеству.
- развивать художественный вкус, правильное восприятие цвета,
чувство композиции, умение красиво располагать узоры в заданной форме
- развивать навыки работы с красками «гуашь»
- развивать усидчивость, внимание, аккуратность
- воспитывать интерес к изобразительной деятельности
- воспитывать стремление своими руками создавать красивые предметы быта.
Материалы:
- разделочная деревянная доска
- краски гуашь
- кисти круглые № 3,5,8
- копировальная бумага
- карандаш, резинка
- баночка для воды, влажные салфетки
- лак для сауны

Беседа для восприятия темы:
Есть на нашей любимой планете
Волшебная чудо-страна.
В ней мы с вами навеки дети,
Ждёт нас в гости всегда она.

Живут там герои сказок
Из наших любимых книг.
И знаем мы без подсказок
С самого детства про них.
Галина Шатрова

Мир наш словно бы раскраска:
В самых ярких красках - сказка!
Те, кто с детства с нею дружат,
Все добру усердно служат!
Светлана Веркина

Если сказка в дверь стучится,
Ты скорей ее впусти,
Потому что сказка – птица:
Чуть спугнешь – и не найти.
Сергей Островой

Для чего нужны нам сказки?
Что в них ищет человек?
Может быть, добро и ласку.
Может быть, вчерашний снег.

В сказке радость побеждает,
Сказка учит нас любить.
В сказке звери оживают,
Начинают говорить.

В сказке все бывает честно:
И начало, и конец.
Смелый принц ведет принцессу
Непременно под венец.

Внутри оконца нарисуем героев какой – нибудь русской народной сказки, например, Ивана - царевича и Василису Прекрасную.

Далее нарисуем узоры и оформим оконце. Вверху нарисуем две волшебные жар-птицы. Чтобы они были одинаковые, свернем лист с рисунком пополам, вложим внутрь копировальную бумагу и нарисуем птичку на одной стороне. Получится вот такой рисунок.

Начнем работать красками. Составим голубой цвет ( белая + синяя) и закрасим фон за сказочными героями.

Далее раскрасим розовым цветом лица наших героев, красным цветом кафтан Ивану, кокошник и ленту Василисе, белым цветом рукава кофты.

Прорисуем все мелкие элементы. Так как наш рисунок декоративный, можно сделать обводку всех деталей черным цветом.

Писать текст внизу картинки, как задумывала раньше, я не стала, а нарисовала упрощенные цветы, которые тоже служат украшением русских народных сказок.
Готовый рисунок покрываем лаком. Этой досочкой можно будет пользоваться в быту.
Наша поделка готова!

Читайте также: