Ривер оф фундамент смотреть онлайн

Обновлено: 13.05.2024

Смотрите короткие видео на тему «River of Fundament» в TikTok. Смотрите популярные видео от этих авторов: Атма(@r.atma), Атма(@r.atma), Kate Mo(@katemo333), 𓆩♡𓆪(@stngedts), Armenian Cuisine(@armeniancuisine).

stngedts

r.atma

Видео в TikTok от пользователя Атма (@r.atma): «396hz throat song. The energy centre is often blocked by Fear, Stress, Worries, Anxiety and its effects start reflecting in every part of our lives. We start becoming negative. Body starts producing more cortisol and it starts affecting our sleep and our health. 396 Hz Solfeggio Frequency is one of the Fundamental frequencies used in Sound Healing. This frequency cleans the feeling of guilt which often represents one of the basic obstacles to realization.». оригинальный звук.

396hz throat song. The energy centre is often blocked by Fear, Stress, Worries, Anxiety and its effects start reflecting in every part of our lives. We start becoming negative. Body starts producing more cortisol and it starts affecting our sleep and our health. 396 Hz Solfeggio Frequency is one of the Fundamental frequencies used in Sound Healing. This frequency cleans the feeling of guilt which often represents one of the basic obstacles to realization.

armeniancuisine

Armenian Cuisine

r.atma

Видео в TikTok от пользователя Атма (@r.atma): «Solfeggio Frequency The energy centre is often blocked by Fear, Stress, Worries, Anxiety and its effects start reflecting in every part of our lives. We start becoming negative. Body starts producing more cortisol and it starts affecting our sleep and our health. 396 Hz Solfeggio Frequency is one of the Fundamental frequencies used in Sound Healing. This frequency cleans the feeling of guilt which often represents one of the basic obstacles to realization. 396 Hz frequency music is helpful». оригинальный звук.

Solfeggio Frequency The energy centre is often blocked by Fear, Stress, Worries, Anxiety and its effects start reflecting in every part of our lives. We start becoming negative. Body starts producing more cortisol and it starts affecting our sleep and our health. 396 Hz Solfeggio Frequency is one of the Fundamental frequencies used in Sound Healing. This frequency cleans the feeling of guilt which often represents one of the basic obstacles to realization. 396 Hz frequency music is helpful

A FILM BY
Matthew Barney and Jonathan Bepler

PRODUCED BY
Matthew Barney and Laurenz Foundation

I n 2007, Matthew Barney and Jonathan Bepler began a new collaborative project inspired by American author Norman Mailer's 1983 novel Ancient Evenings, set in pharaonic Egypt. The project was conceived as a nontraditional opera with a series of one-time-only live acts performed across the American landscape over a five-year period. This opera developed as a film titled River of Fundament, which combines documentation of the three live acts with scenes set in a reconstruction of Norman Mailer's brownstone apartment in Brooklyn Heights.

Barney and Bepler reimagine Mailer as his own protagonist who reincarnates three times in three different bodies by magically entering the womb of his wife Hathfertiti. In his attempt at rebirth, Norman must endure the departure of his soul's seven mythological states: the ren or secret name; the sekhem or power; the khu or light; the ba or spirit; the ka or double; the khabit or shadow; and finally the sekhu, or remains. With each incarnation the undead Norman emerges from a river of feces that runs beneath his Brooklyn Heights apartment and enters his own wake.

Imagined as a memorial gathering attended by figures in the New York literary world, the wake takes place inside the Mailer apartment as it is ferried down the river. Guests eulogize Mailer and offer condolences to his widow, while musicians tune and begin play their instruments. Norman's widow and a chorus of guests contemplate the soul's journey as a series of recitatives. As the evening wears on, the wake gives way to a scene of carousing and revelry, in which characters from Ancient Evenings play out their incestuous struggles for power and their insatiable appetite for pleasure as the music gains momentum. Each incarnation of Norman joins the wake for a time, haunting the guests and challenging the ancient undead figures of gods and demigods. He endures two rebirths but fails to be reborn a third time, thus ending his attempt to ascend to a higher, more powerful state. Barney and Bepler have adopted critic Harold Bloom's suggestion that Ancient Evenings was a thinly-disguised allegory for Mailer's literary ambition. The powerful pharaoh Usermare evokes the spirit of Ernest Hemingway and engages Norman's three incarnations in a struggle for dominance.

In a parallel narrative, River of Fundament replaces the body of Norman with the body of an automobile in the American landscape. Three generations of American cars act as vehicles that carry the narrative: a 1967 Chrysler Crown Imperial (known for its crashworthiness) is transmogrified into a 1979 Pontiac Firebird Trans Am (known as the last high-performance engine of the original muscle-car generation) and finally into a 2001 Ford Crown Victoria Police Interceptor (known for its tireless service in the U.S. government fleet).

The automobiles' story begins with REN, a live performance staged at a car dealership in south Los Angeles. A 1967 Chrysler Crown Imperial undergoes its first death and is prepared for rebirth as a 1979 Pontiac Firebird Trans Am. The second performance, KHU, unfolds along the River Rouge and Detroit River. KHU brings the Chrysler back to its birthplace Detroit, a city rich in minerals, iron, and limestone, built upon the vast expanses of salt beds beneath Michigan. KHU sees the Chrysler Imperial dismembered and melted in five monumental furnaces. BA, the final live act, takes place at locations along New York City's East River, culminating in a battle at a dry dock in the Brooklyn Navy Yard. At the conclusion of BA, the automobile is further transformed into the 2001 Ford Crown Victoria.

Set amid the American landscape, River of Fundament uses the language of modern industrial processing and recycling to tell the story of its automobile protagonist, alongside characters deployed from CREMASTER 3 (the Entered Apprentice and Entered Novitiate) and the Egyptian pantheon activated by Mailer (Osiris, Isis, Set, Nephthys, Horus, Anubis, and Khepera). The mythologies inherent to these characters are met at each site with a set of local mythologies, symbolisms, and indigenous musical traditions as diverse as Native American, American, Mayan, and Celtic. Each performance employs local talent, while the set of characters inherent to CREMASTER 3 and Egyptian mythology continue to evolve and reappear, pervading the transformation of the automobile protagonist as it endures the seven soul states toward the journey of its three embodiments.

Sculpture is generated with each transformation of the automobile. The recurring motif of a graduated ascent to power is articulated in the material language of the metals and minerals that take form in sculpture. Base elements — zinc, sulfur, iron, copper — give way to yellow metal alloys — bronze and brass — that emulate, but fail to reproduce, the quality of gold.

River of Fundament is characterized by musical performances directed according to the logic of the narrative: the story unfolds sculpturally, cinematically, and musically. Bepler uses speech and ambient rhythms as compositional elements, in addition to more traditionally-scored arias and recitatives. Sounds inherent to the landscape or action become part of the musical texture of the film, such that the setting itself becomes a musical instrument. The site-responsive nature of the music is also developed through the use of local musicians, both professional and amateur, whose performances further establish a sense of place in each scene.

Primarily excerpted from Mailer's Ancient Evenings, the libretto also includes historical rites from the Egyptian Book of the Dead and The Pyramid Texts, along with texts from American authors Walt Whitman, Ralph Waldo Emerson, and William S. Burroughs, offering a confluence of meditations on the timeless concerns of mortality and regeneration.

Wakan Tanka запись закреплена

Река Основ ( River of Fundament ) Скрежет костей древнего народа под фундаментом технократической цивилизации.

Семь лет съемок, шесть часов действия — этно невротический фильм Река основ (River of Fundament) художника перформанса Мэтью Барни, наполнен отсылками к древнеегипетским мифам и североамериканскими индейскими мотивами, критикой пост индустриальной парадигмы, изобилует провокационными сценами с испражнениями, физиологическими жидкостями, разложившимися тушами животных и странными действиями сексуального характера. Американский художник привез масштабную киноэпопею «Река основ» (River of Fundament), построенную на египетских мифах, на Тасманию, где его творчество прекрасно вписалось в местный колорит.

Именно поэтому тихий портовый город Хобарт на Тасмании идеально подходил для специального показа Реки основ и большой выставки связанных с ней работ художника. По словам самого Барни, прославившегося благодаря циклу фильмов Кремастер (1994–2002), он сразу принял приглашение австралийского коллекционера Дэвида Уолша приехать в провинциальный Хобарт (Дэвид Уолш — основатель Музея старого и нового искусства (МONA) на Тасмании, где древние артефакты показываются вместе с самым провокационным современным искусством.

В трех эпических сценах над машинами был проведен символический обряд — разрушение и затем воскрешение; действо сопровождалось музыкой, написанной другом Барни композитором Джонатаном Беплером. Первый из этих зрелищных эпизодов готовили в Лос-Анджелесе в 2008 году: Chrysler Imperial поставили на подиум, а затем уничтожили 20-тонной машиной для измельчения пней. Вторая запоминающаяся сцена снималась в Детройте в 2010 году. Pontiac (символизирующий Осириса, которого обманом заманили в гроб, а затем бросили в воды Нила) был утоплен в реке. А Исида в облике полицейского (ее играет Маллинс) приезжает на место преступления на реку Руж на Ford Crown Victoria. Исида руководит работами по поднятию Pontiac со дна реки, а затем совокупляется с частью двигателя. Остатки автомобиля расплавляют в печи.

Третий эпизод снимали в 2013 году в военно-морском доке на Ист-Ривер в Нью-Йорке: Гор и Сет борются за трон. В параллельном эпизоде, в гараже, такси победителя, Гора, коронуют радиаторной решеткой Ford.

Потребовались годы, чтобы подготовить все необходимое для сцены в Детройте. За время съемок Барни и его команда стали свидетелями того, как знаменитый центр американской автомобильной промышленности постепенно приходил в упадок.

Мэ́тью Ба́рни ( Matthew Barney, родился 25 марта 1967 в Сан-Франциско, Калифорния) — американский художник, работающий в жанре перформанса, скульптуры, рисунка, видео и др., видный представитель современного искусства США.

Наибольшую известность Барни принесла серия экспериментальных видеофильмов «Кремастер» (всего пять фильмов, 1995—2002), в которых он выступал сценаристом, режиссёром, продюсером, исполнителем главных ролей. Смысловая структура видеоработ Барни сложна и многогранна: фантастические образы сплетаются в многоярусную систему аллегорий и метафор. Фактически фильмы Мэтью Барни представляют собой масштабные художественные акции, переложенные на видеоплёнку, при этом в изобразительный ряд фильма причудливо вплетаются картины и «скульптуры» из вазелиноподобной массы, принадлежащие рукам самого Барни. Сам Мэтью считает себя в первую очередь скульптором[1].

Газета The Guardian назвала серию «Кремастер» «первым по-настоящему выдающимся творением в сфере кино, сделанным в контексте изобразительного искусства, после „Андалузского пса“ Бунюэля и Дали».

Одной из последних работ художника является видеофильм «Рисуя границы-9» (Drawing Restraint 9), главную роль в котором сыграла его жена — исландская певица Бьорк.

Многие критики называют Мэтью Барни в числе самых скандальных и интересных художников современности

Вчера на одном дыхании просмотрела все выпуски первого сезона сериала "Про людей и про войну". Поставила высший балл по шкале рейтинга, составленного "КиноНавигатором".
Однако наутро поняла, что свою оценку нужно прокомментировать.
Если по сути, то эта кинопродукция невысокого качества - как всякая пропаганда. Реинкарнация жанра афишек графа Фёдора Васильевича Ростопчина, которые укрепляли боевой дух россиян во время Отечественной войны 1812 года. Да, в неспокойные времена войны на Донбасе, спецоперации на Украине эти короткометражки имеют психотерапевтический эффект. В этом контексте просто не видишь ни слабой игры актеров, ни условности сюжета:-) Одним словом, кинопродукция к искусству вряд ли имеет отношение. Однако этот факт не отменяет её полезность в моменте.
Однако даже в особом состоянии тревожного восприятия пару сюжетов меня вывели из себя: "Обычай" и "Отпуск". Пропаганда, разумеется, не очень зацикливается на чувстве меры, но названные два сюжета все мыслимые барьеры прорвали и неприятно укололи своей пошлостью.

Давным давно, в староглиняные времена, будучи зелёным студентом, читал я роман Херберта. Спустя несколько лет, уже человеком семейным, посмотрел весьма достойную по своим временам экранизацию Д. Линча (а вы посмотрите, очень добротно было сделано, между прочим, и там в ролях Кайл Маклахлен и молодой Стинг :)). Теперь, много-много лет спустя с тех пор, решил, наконец, посмотреть и "Дюну" Вильнева.
Что сказать, красиво, эпично, актеры удачно вписались в полотно. Не уверен, что мне будет также интересно смотреть продолжение, если оно логично последует. Зато понял, что мне доставляет большое наслаждение созерцать дизайнерское решение "логотипа" названия: четыре супротивно по парам развернутые "подковки" — это, действительно, гениально!

Первые кадры обещали затянутый чернушный артхаус без большого смысла, но спустя какое-то время следить за сюжетом становится интересно.

Фильм затягивает в свою атмосферу пустоты, где все люди — . дальше

Фильм затягивает в свою атмосферу пустоты, где все люди — серые и убогие и занимаются непонятным злом ради зла.

Персонажи фильма постоянно дают друг другу на лапу. Деньги являются оправданием большинства бесчинств, происходящих в фильме. На фоне всеобщих видов разрухи, даже на территории главного антагониста — местного авторитета, задаёшься вопросом — зачем здесь деньги, ведь покупать, очевидно, нечего. Они просто кружат по рукам злодеев, являясь самоценностью.

Подержаные машины и музыка из 90-ых, играющая в атмосфере, свитер главного героя, очевидно отсылки к Брату Балабанова. За кадром же иногда включается синт-вейв, крайне уместный к происходящему на экране сюру.

Я бы сказал, что фильм — дикая помесь Брата, Кин-Дза-Дзы и чего-то из нуара. В нём нет натуралистических сцен жестокости, насилие киношное, что особенно заметно на фоне в остальном грубой и серой реалистичной картинки.

С мотивацией персонажей всё не очень ясно, что очень необычно для социального арт-хауса. Она остаётся за кадром, и тут её предлагается додумать зрителю. Благо, фильм даёт достаточно информации, чтобы заполнить пробелы на своё усмотрение.

Фильм на важную тему — заинтересованность в успехе работ на фоне всеобщего разгильдяйства. Эксперимент с бригадным подрядом даёт свои плоды, однако часть зарплаты бригадиру приходится тратить на подкуп . дальше

То же самое касается возведения несанкционированных мостов для упрощения логистики и прочих «мелочей», неподдающихся неповоротливой системе управления.

Есть ещё любовная линия с братом главного героя, однако она получилась довольно невнятной.

Вообще, с реализмом в этом фильме переборщили — некоторые реплики героев сложно разобрать, а нюансы многих событий или остаются за кадром или просто ускользают от зрителя. Общая канва ясна, но рассказана она довольно лениво.

Довольно проходной фильм, но пара интересных деталей в нём есть. В основном они связаны с отношением к происходящему постореннего человека — брата бригадира.

Могло бы получиться очень интересно, но вышло довольно серо.

Главный герой — беженец из Сирии. Попал в Европу и согласился от безысходности стать живым холстом (спина) для тату, выполненную знаменитым художником.
Заработал много денег, сидя под софитами в музейном зале, но потом его как лот выставили на аукцион. Считать ли это торговлей людьми. В этом смысл фильма.
Интрига довольно интересная, и финал несколько фантастический, однако фильм заслуженно не получил «Оскара», как лучший иностранный фильм. Хотя остальные конкуренты были ещё слабее.

Необычный сюжет, не встречалось ничего похожего. Загадочно, туманно, но интересно; хотя "огрехи", конечно, мелькают - фантастика же! )))
Бесспорно планета - живой организм, который напичкан такими секретами, которые нам не понять, пока или вообще . Белые пятна на карте еще есть, как и неизученные странные явления.
Заставки к сериалам стали делать ух! Настоящие произведения искусства компьютерной графики.
Созвучный по мистике сериал "Территория" 2020 года, про икотку, понравился больше (хотя рейтинг ниже), потому как создан по легендам, поверьям и реальным 👀 необъяснимым фактам. Кто любит такие вещи - рекомендую )

Летом 2021 года в городе Талды-Кургане (Семиреченская, до недавнего времени Алма-Атинская область, Казахстан) ушла из жизни Алтынай Есболатова. "Татешка Паровоз", под этим именем была известна ветеран ВОВ, участница Сталинградской битвы, в годы войны проходившая службу в рядах особой резервной колонны паровозов. Ее судьба во многом похожа на судьбу главной героини этого фильма. Мне посчастливилось дважды брать у Алтынай-апа интервью. 19-летней девушкой пошла казахстанка в ряды проводников железнодорожных путей. Также по примеру подруги пришла она на железную дорогу. Видела много страданий человеческих. И даже конвоировала в Москву плененных в Сталинградском котле немецких солдат и офицеров. А фильм действительно хороший. Здесь не будет множества экшен-сцен, постоянного "беги-стреляй", всего того, что нравится молодежи сегодня. А будет беззаветная преданность Родине, моральный выбор героев, решивших во что бы то ни стало спасти детей, и ежедневные будни сотрудников железных дорог, под огнем противника ведущих составы по коридорам смерти. Ради жизни и ради Победы! Великой Победы единого советского народа в самой страшной войне ХХ столетия.

Да, это что-то новенькое. Интересная идея. Вроде простая, но остроумно преподнесённая. Без лишних глупостей и фантазий, зато сразу по сути. Из-за этого смотрится так что легко веришь в эту вселенную. При этом весьма саркастичное отношение к корпоративной культуре добавляет красок. Остаётся загадкой что же они делали в своём отделе, но в некоторых реальных корпорациях и в жизни такое бывает. Мне понравилось, буду смотреть второй сезон.
Кстати, написал и подумал что по части описания странных организаций где люди непонятно им самим чем занимаются сюжет не нов. Но и не затаскан.

Вы хотите зарегистрироваться?

информация о фильме

Пол Джаматти , Элейн Стритч , Дженни Кнаггс , Бреннан Холл , Лила Даунз , Мелика Никчевич , Джордан Бейкер-Колдуэлл , Билл Джонсон (III) , Грег МакМаллен , Мышь , Эд Мулик

В 2007 году Мэтью Барни и Джонатан Беплер начали новый совместный проект, вдохновленный романом американского писателя Нормана Мейлера «Древние вечера» 1983 года, действие которого происходит в Египте фараонов. Проект задумывался как нетрадиционная опера с серией разовых живых выступлений, исполняемых на американском ландшафте. Фильм «Река фундамента» сочетает в себе документацию этих трех живых выступлений со сценами, происходящими в результате реконструкции квартиры Нормана Мейлера из коричневого камня в Бруклин-Хайтс. Сценарий Барни и Беплера переосмысливает Мейлера как своего главного героя, который трижды перевоплощается в трех разных телах, волшебным образом войдя в утробу своей жены Хатфертити. С каждым воплощением нежить Норман выходит из реки фекалий, протекающей под его квартирой в Бруклин-Хайтс, и входит в свой собственный след. Поминки, представленные как мемориальное собрание, на котором присутствуют деятели литературного мира Нью-Йорка, проходят в квартире Мейлера, когда ее переправляют по реке. Гости восхваляют Мейлера и выражают соболезнования его вдове. По мере того как вечер заканчивается, поминки сменяются сценой кутежей и разгула, в которых персонажи «Древних вечеров» разыгрывают свою кровосмесительную борьбу за власть и свой ненасытный аппетит к удовольствиям по мере того, как музыка набирает обороты. Каждое воплощение Нормана на какое-то время присоединяется к поминки, преследуя гостей и бросая вызов древней нежити, изображающей богов и полубогов. Он переживает два перерождения, но не может переродиться в третий раз, тем самым заканчивая свою попытку вознесения к более высокому, более могущественному состоянию. Могущественный фараон Усермэр пробуждает дух Эрнеста Хемингуэя и вступает в бой с Норманом. Три воплощения в борьбе за господство.

Читайте также: